top of page
Screen Shot 2022-11-29 at 9.54.42.png
111_edited.jpg

Video & Sound

Whisperscapes

для сякухати, компьютера и электронных объектов
(2023)

Композиция "Whisperscapes" была записана и представлена на NHK WORLD Japan в рамках проекта "Culture Crossroads". Это короткая версия произведения, которую я специально создал для программы, и она была выпущена отдельным видеороликом (оригинальная версия была длительностью около 12 минут).

 

Это аудиальное размышление о мире, который недавно изменился до неузнаваемости, об идентичности и поиске новых значений, нового восприятия себя.

"Whisperscapes" продолжает моё стремление к синергии алгоритмических и эмпирических методов создания музыки. Оригинальный материал создается эмпирически, а затем разрабатывается компьютерный алгоритм для воссоздания того же материала на основе правил, используя библиотеку bach в среде Max.

Электронные объекты регулируются общим правилом, действующим на протяжении всего произведения.

https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/en/ondemand/video/9999n01/

Солнечный ветер

для фортепиано и лайв-электроники (2022)

В данной композиции концентрация солнечного ветра передана структурами ритмов и звуковысот в партии фортепиано, а так же силой и плотностью партии электроники. Из данных с сайта NASA были получены числовые ряды расстояний от каждой планеты до Солнца, на основе которых строится вся звуковысотная и ритмическая составляющие у фортепиано. Карликовые планеты отражены репетициями на одной ноте, а каждой большой планете соответствует свой квази-модальный звуковысотный комплекс, который был выведен из числа расстояния от конкретной планеты до Солнца. При этом и ритм, и звуковысотность подчиняются общему правилу интерпретации чисел.

По мере приближения к завершению пьесы параллельно происходит несколько процессов: повышение регистра, уплотнение фактуры и усиление партии электроники. Таким образом слушателю за 4 минуты предлагается пройти метафорическое числовое путешествие от самой далёкой карликовой платенты Эриды до Солнца.

Communication

интерактивная аудиовизуальная инсталляция (2023)

4 уровня коммуникации:

・ электронный импульс → светодиод и колонка

・ зрительное восприятие и слуховое, несовпадение интерпретации сигналов (внутренняя коммуникация)

・объект→субъект (зрители могут участвовать в создании звука, играя на калимбе, которая выступает в качестве резонатора для динамика)

・ трансформация сигнала (электронная обработка звука в реальном времени, зеркальные отражения визуальной части объекта)

Matataki

алгоритмическая композиция для фортепиано и
лайв-электроники (2023)

В этом сочинении используется библиотека Bach для Max/MSP, в которой ноты генерируются для исполнителя в реальном времени на основе простых математических расчетов, исполнитель читает свою партию с листа. Лайв-электроника обрабатывает звук фортепиано, постоянно обновляется и развивается параллельно с композицией. Музыка создается заново при каждом исполнении, но  остаётся подобной себе, так как основывается на определённых правилах и алгоритмах.

Заглушенный голос

для гитары и лайв-электроники (2022)

Эта работа посвящена японским военнопленным, находившимся в советских трудовых лагерях после Второй мировой войны, с 1945 по 1956 год.

Инструкция по эксплуатации:

Машина не думает о войне

для автоматического фортепиано Disklavier и лайв-электроники (2022)

Спектральный анализ аудиозаписи видео-кадров (приближение, взрыв и детский плач), на которых запечатлен момент ракетной атаки истребителя на жилой дом на территории Украины, был использован для создания партии автоматического пианино: это буквальная фортепианная транскрипция, замедленная с 3-х секунд исходного звука до 4-х с половиной минут, чтобы сделать все структуры различимыми. При этом ни одна нота не была сочинена или исполнена человеком: звуковысотности и ритмы точно соответствуют исходному звуку, а динамика и диапазон некоторых структур были отредактированы с целью сделать их слышимыми. Со второй минуты композиции музыка сильно меняется: после отгремевшего взрыва в тишине заплакал ребёнок.

Партия лайв-электроники вытекает из партии фортепиано, дополняя её электронными эффектами в реальном времени. Все эффекты исходят из звука, снятного с рояля микрофоном во время исполнения, а изменения в электронике контроллируются (так же без участия какого-либо исполнителя) заранее написанным алгоритмом.

Машины не думают о войне. Но за каждой инструкцией стоит человек.

Из глубины на свет

для ансамбля (2021)

I. Канон: Первая зима

II. Фуга: 1945-1956

III. Хорал: Реквием / Возвращение

 

Посвящается военнопленным японцам, находившимся в трудовых лагерях на территории СССР после Второй мировой войны с 1945 по 1956 годы. Большинство военнопленных были новобранцами и ни дня не участвовали в боях. Более 60000 человек не смогли пережить суровые условия лагерей и не вернулись домой. Большая часть погибших не смоги выдержать тяжестей первой зимы.

 

Сочинение основано на идее человеческой коммуникации, от музыкантов требуется внимательно вслушиваться в звуки друг друга. Три части композиции предлагают три различных пути коммуникации между исполнителями.

Джекил и Хайд II

для саксофона-альт и лайв-электроники

Пьеса, как и роман, написана в жанре антиутопического триллера (ужасов). Основанная на романе Роберта Стивенсона "Удивительная история доктора Джекила и мистера Хайда", она изображает двух очень разных персонажей, убийцу и врача, как две личности одного и того же человека.

brokENsemble

перформанс для скрипки, лайв-электроники и голограммы (2021)

В основе идея сломанной коммуникации, когда виртуальный мир постепенно вытесняет собой реальность. Партия скрипки реализует идею вытеснения через морфинг элементов. Внутри одного материала начинает прорастать другой, заменяя его собой, но потом таким же образом уступит место третьему и так далее (всего 5 разделов). При этом в партии скрипки выписаны только отдельные элементы и варианты их развития/прорастания, на основе которых скрипка исполняет подготовленную импровизацию в соответствии с описанной идеей формы.

Партия электроники полностью основана на звуке, который прозвучал у скрипки. Алгоритмы искусственного интеллекта анализируют звуковые структуры, видоизменяют и строят на их основе параллельную импровизацию для 5 виртуальных исполнителей (помимо основной скрипки). Так создаётся виртуальный ансамбль, с которым взаимодействует живой музыкант, параллельно слушая и реагируя на изменения в электронике.

Искусственный интеллект создан на основе “Omax” внутри Max/MSP.

Голограмма создаёт ощущение движения вокруг исполнителя и дополняет пространство комнаты. Движения голограммы регулируются звуком в реальном времени, визуализируют акценты, текстуры, плотность и интенсивность звучания.

X-SynapseL

для блокфлейты-альт и лайв-электроники

Из нейрофизиологии известно, что память человека – это не стабильное хранилище информации, а постоянно обновляющийся нейронный текст. Более того, каждый раз возвращаясь к тому или иному воспоминанию, мозг переписывает это воспоминание заново, так что при каждом следующем обращении человеческая память будет содержать уже изменённые варианты. Чем чаще человек вспоминает что-либо, тем сильнее он вмешивается в текст памяти и искажает её. В крайних случаях этот процесс приводит к совершенной деформации исходного материала.

 

Мысленные возвращения в прошлое постепенно стирают реальные события и людей, заменяя их трансформациями и фантомами. В данной композиции это отражается через постоянные изменения в материале блокфлейты: ритмическая фигура, акцент и длинный звук повторяются, смешиваются и перетекают в новые гибридные формы. Партия электроники основана на взаимовлиянии с партией блокфлейты и реализует подобие синоптических связей между музыкальными элементами, обеспечивающих как возможность контакта, так и их постоянные изменения.

 

Можно сказать, что метафорически это сочинение передаёт мысли об утрате: синоптические связи переписывают нечто очень важное снова и снова, уводя исходные смыслы всё дальше от оригинала без возможности вернуться к предыдущей версии.

bottom of page